A Dupla Face da Lei (2008)

Filme: "A Dupla Face da Lei", cores, 101 min.
Por: Jon Avnet
M/16

PODE CONTER SPOILERS, (BOCADOS DO FILME IMPORTANTÍSSIMOS QUE NINGUÉM ESTÁ À ESPERA)

Antes de começarem a escrever comentários a dizer: só vês filmes violentos, eu só quero dizer, na minha defesa, que não queria ver este filme. Pelo trailer não parecia ser grande coisa e o IMDB também não dava uma grande pontuação.
O filme não é mau: as aparência iludem. Mas porque é que eu pensava que seria mau:
- Seria violento
- Seria inapropriado para uma noite de sábado com toda a noite
- Desde que levei a minha família a ver o "88 minutos" (leia a crítica) tinha receio que fosse tão violento como esse.
A história é boa, mas foi mal escrito. Se tivessem-no feito de outra maneira (sem ser só comercial) até eu daria um bom, mas os conceitos foram muito mal aplicados, pois se nós sabemos que desde o início o Robert De Niro é um assassino, então porque não mostra-lo a matar pessoas, algo que TODOS os realizadores fariam excepto se algo não nos mostrassem (isto é óbvio). Outra pista foi logo no início: VÊ-SE PERFEITAMENTE que o Robert está a ler algo, e parecia bastante de que estava a ser sequestrado por alguém e este dizia-lhe para ler isso.
Mas o filme era agradável, tinha boas frases:
"Turk: Where are you going?
Rooster: I dunno. To hell, I suppose."
Ou mesmo:
" Some people respect the badge, everyone respects the gun"

Dou-lhe 3 menos pelo os conceitos mal aplicados.

Enredo: Turk (Robert de Niro) e Rooster (Al Pacino) são dois veteranos da Polícia de Nova Iorque, agentes há 30 anos, dispostos a tudo. Menos a pedirem a reforma, dia que inevitavelmente chegará. Quando um assassino começa a matar vários criminosos que fugiram à justiça seguindo o "modus operandi" em tudo semelhante ao de um "serial killer" que tinham prendido anos antes, Turk e Rooster questionam-se se não se terão enganado e posto o homem errado atrás das grades.

"Dr. No - 007" ou "O agente 007"

Filme: "Dr. No", cores, 104 min.
Por: Terrence Young
M/12

É verdade, decidi começar a ver todos os filmes do super agente James Bond onde é tão conhecido à volta do mundo pela sua música e a cena introdutória (aquela em que ele dispara).
Sempre pensei que o James Bond era simplesmente um estúpido agente que engatava cada rapariga que via e que tinha um vilão que não era nada de especial e matava-o sempre. Mas depois de ver o "Casino Royale" de Martin Campbell, ainda nos cinemas, eu pensei "se calhar o James Bond não é assim tão mau" porque eu adorei o filme. E quando soube que ia haver uma sequela, "Quantum of Solace" eu fiquei histérico, não tanto quando são os filmes do Tim Burton, mas o segundo não é tão bom quanto ao primeiro. Mas depois de ver o filme no cinema pensei " mas eles não fizeram a cena introdutória nem a mítica frase "Bond, James Bond", isto é um escândalo!" e então decidi ver os filmes.
GOSTEI: Da parte introdutória, da mítica frase, actuação do Sean Connery
NÃO GOSTEI: Cenas de acção

Vamos reflectir nos GOSTEIS e NÃO GOSTEIS: as primeiras duas são indespensáveis, os créditos no início é simplesmente fantástico, a actuação de Sean Connery com o seu sotaque "Now, luk here xee?" é perfeito para o papel. As cenas de acção é que tem um grave problema: não estão nada bem feitas uma coisa que é estranho para uma pessoa que vê filmes todas as semanas com efeitos especiais muito bons que até já nem se espanta. O enredo também é fraquinho, ao início giro mas no final mau, quero dizer vingança aos americanos por isso desvia mísseis? como é que isso ajuda-o a dominar o mundo? Ou, o que é que aconteceu aos outros que ele procurava? que é uma coisa que chateia a uma pessoa: ver um filme durante imenso tempo a tentar descobrir quem, por exemplo, matou o MR X e depois no final não sabe! (Exemplo "Hollywoodland" de Alan Coutler)
Mas uma coisa que fiquei intrigado é: como é que será a novela?

O_cinefilo

Enredo: James Bond procura duas pessoas que pertenciam à MI6 e desapareceram na Jamaica

Olá mais uma vez ou Amadeus (1984)

Filme: "Amadeus", cores, 160 min.
De: Milos Forman
M/12Q

Milos Forman consegue captar-nos cada vez mais á medida que vemos o filme. Tem excelentes interpretações de Tom Hulce(Wolfgang Amadeus Mozart) e de F. Murray Abraham (Antonio Salieri), mas só um ganhou Óscar*, embora ambos estarem nomeados.
A capacidade da realização de Milos Forman revelam-se neste filme. Eu não achei que fosse secante, pelo o contrário, achei que era bastante interessante as teorias que nos davam da morte de Mozart.
Tudo dito neste filme é mentira porque Antonio Salieri ajudou Mozart quando estava sem dinheiro, mas não quer dizer que ele não pudesse odiá-lo, enfim, nunca puderemos descobrir as coisas do passado.
A decoração, maquilhagem e a fotografia eram excelentes porque davam-te a impressão de que estavas dentro do filme. Mas o som, isso é um caso à parte porque era bastante bom: era alto quando era para fazer impressão, tinha sempre o volume certo.
Milos Forman fez uma homenagem a Mozart quando decidiu que a banda sonora eram músicas de Mozart.
Sinopse: Na Viena de 1871 vive o jovem músico e compositor Wolfgang Amadeus Mozart (Tom Hulce, de Dominic e Eugene). Rebelde, virtuose, simplório e abençoado por Deus com talento incomparável, ele alvo de inveja e cobiça de Antonio Salieri (F. Murrav Abraham, de O Último Grande Herói), o músico oficial da corte austríaca insatisfeito com suas composições de elegia ao rei e seus talentos para executá-las.
Mesmo idolatrando, o compositor despreza o modo de vida do gênio, sua vida desregrada e nada convencional. Mozart alterna momentos de extrema pureza, e outros de extrema grosseria. E Salieri não se conforma. Transforma a ambos em rivais de morte. Humilhado com o que não pode vencer, o talento insuperável de Mozart, ele trama a humilhação do seu opositor na vida, com o fracasso e a miséria.
Nisso, foi também insuperável. E também perdeu. O requien composto por Mozart quando antecipou a própria morte, ainda jovem, soa ainda hoje em todas as salas de concertos do mundo. E Salieri, cujo nome significa "amado por todos", entrou para a história pela porta dos fundos.

Classificação: 4, 5 estrelas - Magnífico, divertido e comovente.

* Vencedor de oito óscares -
Melhor Actor - F. Murray Abraham
Melhor Maquilhagem
Melhor Som
Melhor Argumento Adaptado
Melhor Realizador
Melhor Filme
Melhor Decoração de Arte
Melhor Roupa

Aviso a aqueles que adoram este filme!

"Blade Runner" de 1982 realizador por Riddley Scott e interpretado por Harrison Ford, está presentemente a ser exibido em algumas salas de cinema! Achei que certas e indeterminadas pessoas que comentam o meu blog gostariam de saber. É claro que não estou a referir só a essas pessoas, também é para reverem mais uma vez a magia daquele filme

88 Minutos(2008)

Filme: "88 Minutos", cores, 108 min.
Por: Jon Avnet
M/16

Antes de começar a minha habitual crítica, devo dizer que não estava à espera de um filme violento. Pensava que seria um thriller com o Pacino, mas, depois de ter visto os primeiros 10 minutos vi que aquilo não estava a brincar.
Gostei de aspectos do thriller: por eexemplo: desde o primeiro minuto põe o teu coração a saltar e não pára quieto ou questiona-te desde o início quem será que estará a fazer esta coisa ao nosso querido Pacino.
Outro aspecto que considero preocupante: a idade do Pacino. Como é que um homem na casa dos 60 quase 70(68 para ser preciso), consegue fazer um thriller tão poderoso. A uma certa altura este tinha de correr, mas pelos vistos está demasiado velho para correr, por isso andava pidamente.
Outra coisa que ainda me alarma mais é que este filme parece a série "24". Porquê? 1 - Al Pacino interpreta o Dr. JACK Gramm; No "24" é JACK Bauer; O Dr. Jack anda sempre com um telefone atrás a dizer à sua secretária que tem de fazer isto ou aquilo e quando lhe perguntam porquê ele responde sempre que não tem tempo(tal como no "24", ambas as coisas.
Mas de certa maneira o filme é inteligente. Mas acho que é possível tornar aquele thriller de M/16 num de M/12.
SINOPSE: Jack Gramm (Al Pacino) é um professor que também exerce o trabalho de psicanalista para o FBI. Ameaçado, ele tem apenas 88 minutos de vida para usar suas habilidades e encontrar o assassino, antes que o tempo se esgote. Os suspeitos são dois alunos problemáticos, uma amante rejeitada e um assassino que está no corredor da morte.
Classificação: três estrelas

Inovação(finalmente estamos a melhorar este site)

Agora, os filmes têm uma classificação e um sinopse para saberem sobre que se trata o filme.
o_cinefilo

O Fantasma da Ópera(2005)

Filme: "O Fantasma da Ópera", cores, 143 min.
Por: Joel Schumacher
M/12

A música, a história... Tudo é simplesmante espantoso e incrivelmente bem feito. Andrew Lloyd Webber é um génio da música. Foi apartir deste filme que o conheci e tive conhecimento das suas outros musicais como o "Jesus Christ Superstar".
Este filme não é um filme como os outros. Este diz-me algo, como no "Labirinto Do Fauno". Simplesmento glorifico-o.
Tudo começou com a "Sic". No Inverno de 2004 apareciam cenas deste filme e dizia brevemente. O que é que isto queria dizer? Ao saber que aquilo era um filme, decidi imediatamente vê-lo. E uma noite fomos vê-lo. E fiquei assim possuído pelo filme. Não parava de falar nele.
A música é fantástica, a filmagem também(não foi ao acaso que nomearam para óscar*) e os fatos bastante bem feitos, mas o início foi o que me surpreendeu a reconstrução do passado...

Sinopse: Quando a diva temperamental La Carlotta abandona o ensaio da mais recente produção da companhia, os novos gerentes do teatro não têm outra escolha, se não colocar Christine sob a luz dos holofotes. Sua noite de estreia encanta o público e também o Fantasma, que se empenha em transformar a sua protégé na próxima estrela da ópera. Mas ele não é o único homem poderoso a ficar impressionado pela jovem soprano. Christine logo se vê cortejada pelo rico patrono do teatro, o Visconde Raoul de Chagny. Apesar de sentir-se enfeitiçada por seu carismático mentor, Christine fica inegavelmente atraída pelo elegante Raoul, provocando a ira do Fantasma e preparando o palco para um crescente dramático onde paixões arrojadas, ciúme violento e amor obsessivo ameaçam deixar os predestinados amantes "num ponto sem volta".

Classificação: 4 Estrelas Aconselho a ver

PARABÉNS!

Parabéns visitante és o meu visitante nº 100! Obrigado pelas vossas visitas!
o_cinefilo

E não viveram felizes para sempre (2007)

Filme: "E Não Viveram Felizes para Sempre", cores, 87 min.
Por: Paul Bolger e Yvette Kaplan
M/6

Este filme é tão, mas tão mau que me recuso a comentar. Só para terem uma noção de "mau", eu saí a meio do filme.

Juno (2007)

Filme: "Juno", cores, 96 min.
Por: Jason Reitman
M/12

É um filme colorido e feliz. A realização neste filme é algo que não se pode passar à frente. Está bem realizado, interpretado, escrito e colorido.
Porque é que a cor é importante num filme destes? Não só porque é uma comédia mas também porque tem uma história bastante feliz.
A banda sonora é muito original e é bastante adequada para um filme destes.
Depois de ter visto este filme gostei tanto que aluguei o "Obrigado Por Fumar" um filme do mesmo realizador. Se compararmos os dois são ambos parecidos: as cores, a música...
O filme teve bastantes nomeações para Óscar(incluindo de melhor filme) mas só ganhou um, melhor argumento para Diablo Cody. Uma das muitas nomeações foi melhor actriz: Ellen Paige que interpreta o seu papel bastante bem.
Devo dizer que não concordo com a nomeação para melhor filme. É um filme agradável mas não chega ao topo. Mas creio que houve poucos bons filmes este ano o que me deixa triste. Enfim...
Aconselho a ver.

Papillon (1973)

Filme: "Papillon", cores, 150 min.
Por: Franklin J. Schaffner
M/12

Um filme tão longo como "Gandhi" mas tão encantador como o mesmo. Gostei bastante deste filme. É claro que existem pessoas que disconcordam, tal como no "Gandhi". Eu até gosto de filmes longos.
Este filme não é marcante para mim, mas a mensagem que transmite sobre a amizade é que me delicia.
Mal consigo acreditar que esta história é real, porque espanta-me como uma pessoa teve tanto tempo na solitária sem denunciar as pessoas. Esteve quase a enlouquecer e mesmo assim aguentou.
Steve McQueen e Dustin Hoffman demonstram-se grandes actores com as interpretações magníficas. Agora tenho muito mais respeito por Dustin Hoffman.
Quando fui ver este filme não estava com muita vontade, mas ao fim de um pouco, cedi. Era suposto termos alugado um filme mas, fui eu que sugeri ver este.
O filme teve uma nomeação para Óscar.
Aconselho a ser visto.
Nomeação para Óscar - Melhor Música;

"Haverá Sangue" (2007)

Filme: "There Will Be Blood", cores, 158 min.
Por: Paul Thomas Anderson
M/12

Ao início, vi o trailer e disse para mim próprio: "o filme deve ser horrível". Mas quando vi que o IMDB* dava 8.8 achei que ia ser melhor. Mas, quando notei que tinha muitas nomeações para óscar revi e revi o trailer. O aspecto melhorou assim como a interpretação de Daniel Day-Lewis, mas não tinha certezas.
Quando ganhou dois Óscares** fartei-me e fui ver. SIMPLESMENTE MAGNÍFICO. Pensei que ia apanhar uma seca das grandes pelo o que me contaram: uma tia adormeçeu a meio do filme até ao final; um tio não me aconselhou disse que era uma seca tremenda.
As partes das chatices são nas primeiras 7 cenas(á volta de 10 min.), mas de resto, acontece muito em 15 minutos. Desde que vi este filme cresceu um enorme respeito para com Paul Thomas Anderson. Estou a tentar ver mais filmes deste excelente realizador e escritor.
O filme transmite bastantes mensagens: uma da família, outra da surdez, mais uma do petróleo, etc...
A nterpretação de Daniel Day-Lewis é uma não é uma interpretação boa, é excelente digna de se ser respeitada. A competição dos Óscares não conseguia derrotar uma interpretação tão fresca como esta.
Aconselho vivamente a ser visto.
* IMDB - The International Movie DaBatase - Site que contém todos os filmes, actores e actrizes, jogos e séries televisivas do Mundo. É avaliado mundialmente e diz todos os prémios ganhos pelos filmes; visite: www.imdb.com
* Óscares - Melhor Actor, Melhor Fotografia;
Nomeações - Melhor Filme; Melhor Realizador; Melhor Argumento; Melhor Montagem; Melhor Som; Melhor Decoração;

Blade Runner (1982)

Filme: "Blade Runner", cores, 117 min.
Por: Riddley Scott
M/12Q

"Blade Runner" é uma visão futurísta espantosa vinda do galardoado realizador Riddley Scott. Este cria um ambiente que nos leva a pensar viver no futuro. Deve ser dos melhores filmes de ficção científica que vi(não é que veja muitos).
Transmite uma mensagem: "como vai ser o futuro", uma pergunta sem resposta.
Harison Ford é um polícia que tem uma missão: destruir os últimos 5 robôs que habitam na Terra devido a um motim iniciado por robôs mais avançados.
A perseguição é tão empolgante que te deixa colado ao ecrã e o tempo passa demasiado depressa. Recebeu duas nomeações para Óscar* numa das quais melhores efietos especiais que estão magníficos para aquela altura que até nos fazem pensar no futuro: "será que inventaram isso?" ou "que aparelho tão giro! Dava-me mesmo jeito".
Enfim, o filme é extremamente bom e aconselho! Uma verdadeira obra-prima
Nomeações Para Óscar - Melhor Decoração; Melhores efeitos especiais.

Gandhi(1981)

Filme: "Gandhi", cores, 188 min.
Por: Richard Attenbourgh
M/12

Este filme não é um filme vulgar, é um filme que me diz bastante. Nunca tinha conhecido os princípios deste grande homem até ver este filme. Simplesmente adorei o homem e o actor, que ganhou um Óscar* com a interpretação.
Adorei a personagem por uma mera razão: conduzir um país á liberdade sem violência. É algo incrível!
A história deste filme é bstante simples:estava a estudar uma revolução de Portugal quando a minha mãe me diz que houve o Gandhi que conduziu um país á liberdade sem violência e que havia um filme que relatava este acontecimento. Eu sugeri que podíamos alugar e assim foi. Assistimos três horas de filme sem parar e sem nos aborrecer-nos graças à excelente realização de Richard Attenbourgh ( o dono do "Parque Jurássico).
Uma vez, mostrei este filme a um colega meu e ele não conseguiu ver até ao fim. Para mim, isto é um escandâ-lo: um dos meus filmes favoritos, que não acho secante e o meu colega que tem um gosto parecido com o meu não gostar é um escândalo!
Desde que aprendi o pensamento deste grande homem tenho pensado cada vez mais filosoficamente e usado mais a não-violência. Vou continuar a adorar Gandhi para sempre!
Aconselho a ser visto e revisto e mais uma vez revisto.
* Óscares - Melhor Actor, Melhor Filme, Melhor Realizador, Melhor Montagem, Melhor Decoração, Melhor Fotografia, Melhor Vestido, Melhor Argumento;
Óscar Nomeação - Melhor Música, Melhor Som, Melhor Maquilhagem

UM PEDIDO DE DESCULPAS

Um trabalhador trabalha bastante e merece um pequeno descanço. É por estas frazões que existem Sábados e Domingos. Eu, como estudante recebi férias e o meu blogue também. Peço desculpas não ter avisado, não vai tornar a acontecer.

Se7en (1995)

Filem: "Se7en" (1995), cores, 215 min.
Por: David Fincher
M/16

Tal como eu disse na crítica do "Saw", este é um dos filmes mais brilhantes que já vi. Tal como no "Saw", a história está muito bem pensada e o final também! A história é básica: um serial-killer que mata pessoas seguindo os sete pecados mortais. Mas agora já não há sete mas sim 14 pecados mortais, (seguindo o novo papa)... Enfim...
Esta obra obteve uma nomeação para Óscar* e viu-o duas vezes numa. O que é que eu quero dizer? O que eu quero dizer é que enquanto estava num hotel, eles lá alugavam sempre um filme. Uma vez foi este e eu cheguei a meio do filme e vi um bocado com 10 anos. Estava a gostar, mas o sono venceu a batalha. Saí da sala e fui dormir.
A "Visão" decidiu fazer uma pequena competição com o "Expresso" em relação aos DVDs, dando grátis este. Eu e o meu companheiro do cinema, o meu avô, vimo-lo: duas vezes para um filme. Foi desde então que conheci David Fincher e desde então vi filmes como "Clube de Combate" (será publicado em breve) e "Zodiac". E devo dizer que eu gosto bastante, desse realizador.
Aconselho a ser visto.
Nomeação para Óscar - Melhor Montagem;

Saw (2004)

Filme: "Saw" (2004), cores, 103 min.
Por: James Wan
M/16Q

Uma pequena caixinha de surpresas. Nunca esperei algo assim de um filme de terror. Sempre pensei que um filme de terror da minha altura seria só com sangue e mais sangue, sem história mas só com coisas nojentas. Ao contrário do que esperava, “Saw” é melhor, bastante melhor. É dos filmes mais inteligentes que vi.

É um filme no qual a sua história está muito bem pensada. É violento, mas o que se espera de um filme sobre serial-killers(tentem imaginar o "SE7EN"(será publicado em breve) sem sangue, impossível!)
Creio que foi o primeiro filme de terror da minha época que vi, e admito que não me arrependo nem me arrependerei! De facto, quando acabei de ver este filme estava em pulgas para ver o seguinte, porque no final de cada filme descobre-se uma verdade horrorosa de que não se está à espera. O que é que isto quer dizer? Que as histórias dos filmes são pensadas e repensadas para ver se não há nenhum erro. Mas a criação de uma história destas é difícil. Eu ainda penso quanto tempo deverão ter demorado a pensar nelas.
Aconselho a ser visto.

Este País Não É Para Velhos (2007)

Filme: "Este País Não É Para Velhos" (2007), cores, 122 min.
Por: Ethan e Joel Coen
M/18Q

Uma obra prima deixada por dois irmãos. Um filme inteligentíssimo, violento de tirar a respiração. É uma obra muito bem pensada, se não estivesse bem pensada não seria tão bom. Arrecadou 4 Óscares* incluindo de Melhor Filme.
Um actor é espanhol que consegue interpretar um serial-killer da forma mais violenta que existe, mostrando os seus sentimentos, não sendo previsível e o que mais me espanta é que ele não muda de expressão e continua com aquele corte de cabelo ridículo.
A ideia de que uma moeda decide se o alvo morre ou não é assustadora, mas esperta para deixar um rasto de suspense. Outra ideia que também adorei foi a ideia da botija de Oxigénio. Quem pensaria que uma botija de Oxigénio fosse tão forte como uma pistola. Nunca tinha pensado nessa ideia, mas creio que é bastante inteligente não só porque é peculiar mas também porque todos os objectos têm um "lado sombrio", ou seja, que podem ser utilizados para o mal.
A obra foi baseado num best-seller de Cormac McCarthy.
Aconselho a ser visto.
* Óscares 2008 - Melhor Filme; Melhor Actor Secundário; Melhor Realizador; Melhor Argumento;
Nomeações 2008 - Melhor Fotografia; Melhor Montagem; Melhor Som; Melhor Montagem de Som

Taxi Driver (1976)

Filme: "Taxi Driver" (1976), cores, 113 min.
Por: Martin Scorsese
M/16Q

Um dos filmes mais geniais de Scorsese que o fez uma lenda. Scorsese conseguiu com um filme sobre um taxista mostrar os problemas da nossa sociedade. É comovente, espectacular, algo imperdível.
Robert De Niro interpreta um papel que é dos mais difíceis. Não só conseguiu interpretá-lo de uma maneira incrível, como conseguiu ter uma nomeação para os Óscares*.
Porque é que eu decidi ver este filme? 2 razões: imdb**, os 1001 filmes e Scorsese. Quem é que desoperdiçaria a hipótese de não ver um filme tão bom como este? Além disso é realizado por Scorsese, o génio do cinema actual. É violento mas, encantador. A violência é bastante necessária num filme como este porque se esta não houvesse, o filme não teria tanto sucesso.
O sucesso deste filme foi tão grande que John Hincley ficou obsecado com Jodie Foster. Tentou assassinar o presidente dos EUA para mostrar o seu amor por ela.(Era mesmo fanático)
Aconselho a ser visto.
* Nomeações para Óscares - Melhor Actor; Melhor Actriz; Melhor Música; Melhor Filme;
** IMDB - The International Movie DaBatase - Site que contém todos os filmes, actores e actrizes, jogos e séries televisivas do Mundo. É avaliado mundialmente e diz todos os prémios ganhos pelos filmes; visite: www.imdb.com

Sweeney Todd, O Terrível Barbeiro De Fleet Street (2007)

Filme: "Sweeney Todd, O Terrível Barbeiro De Fleet Street" (2007), cores, 116 min.
Por: Tim Burton
M/12Q

Antes de começar a crítica, quero esclarecer que esta é a minha primeira crítica do Tim Burton(VIVA!). Este filme tem uma história simples mas é bastante difícil de se contar. É o primeiro musical de Tim Burton e, até ficou bem. Como um fãn do Tim Burton, custa-me muito dizer que o filme está um pouco parado, no final. De resto até está bastante bem feito.
Quando são filmes do Tim Burton, eu já sei que eles vão existir 6 meses antes de estrear(sem exagero), e não me consigo calar, porque quero explodir a excitação. 2 meses antes de estrear o filme, recebi a banda sonora. Se eu já sou TÃO chato com a excitação do filme, como deve ser com a música? Exactamente! Ainda pior. Por isso estava a ouvir sempre as mesmas músicas, outra vez, outra vez e outra vez, até dar o berro(que nunca dei).
O filme ganhou um Óscar*, e tinha mais duas nomeações, incluindo para Johnny Depp.
O elenco é de luxo e todos cantam bem no musical. Excepto uma! A mulher do Tim Burton, Helena Bohem Carter. Pode ser impressão minha, porque estou mais habituado ao cd mas, para mim, ela desafina um pouco.
Aconselho a ser visto.
Óscar 2008 - Melhor Decoração da Arte;
Nomeações para Óscar - Melhor Actor; Melhor Guarda-Roupa;

Tudo Bons Rapazes (1990)

Filme: "Tudo Bons Rapazes" (1990), cores, 145 min.
Por: Martin Scorsese
M/16Q

Um dos melhores filmes de máfia que já vi, por um génio do cinema. Martin criou um filme tão bom como o "The Departed". Este filme retrata bastante bem como é a vida na máfia: como se vive, os seus problemas... Um dos problemas da máfia, que o filme nos mostra, é que não podes matar qualquer um sem nenhuma razão, porque há alguns que têm um poder especial. Outro são os problemas de se estar casado com um mafioso.
Esta obra conseguiu mostrar a vida de Henry Hill passo a passo: como começou e porque começou e os seus incidentes, como conheceu a sua mulher...
Constitui uma óptima realização de Scorsese que nos captiva a atenção de imediato, como se não conseguisses parar de ver e valeu um Óscar pela interpretação de Joe Pesci.
A minha história deste filme foi bastante simples: enquanto estava doente no Verão, queria ver bastantes filmes. Vi muitos como "Scoop", "Cartas de Iwo Jima" e este. Porque é que decidi ver este? Porque sempre gostei de filmes de máfia, é do Scorsese, estava nos 1001 filmes e está muito bem cotado no imdb*.
Ora bem, enquanto me divertia a ver o filme , rodeado de almofadas e enrolado num cobertor, o filme parou aparecendo a imagem do disco a virar-se outra vez e outra vez e outra vez....
Aqui está um problema dos antigos DVDs, quando não havia muito espaço no disco, gravava-se nas costas. Ou seja, tive de virar o DVD. (Era só para alertar).
* IMDB - The International Movie DaBatase - Site que contém todos os filmes, actores e actrizes, jogos e séries televisivas do Mundo. É avaliado mundialmente e diz todos os prémios ganhos pelos filmes; visite: www.imdb.com

Voando Sobre Um Ninho De Cucos (1975)

Filme: "Voando Sobre Um Ninho De Cucos" (1975), cores, 133 min.
Por: Milos Forman
M/12Q

Um filme original e genial. Jack Nicholson dá vida a uma personagem bastante difícil de se interpretar: ser louco mas ao mesmo tempo não ser. Ele sempre foi dotado em fingir de louco como no "Shining"(1980), mas neste filme ele fala como se fosse verdadade tudo o que ele diz. O realizador mostra-nos como são os manicómnios e como são injustas as hospedeiras. Nunca pensei que fossem assim para com os outros, sempre pensei que fossem mais atenciosas, mais cariciosas e que falassem com eles.
Jack Nicholson consegue mostrar aos loucos a como se divertir e mostra aos outros como elas são injustas da maneira mais bonita de sempre. O filme é concebido para chorarmos e vermos como os malucos sofrem num pequeno espaço como aquele.
O título não atraí muito, eu sei, quando a minha tia disse que devia ver este filme não fiquei muito convencido. Quando o levei para casa, vi com a família inteira e fiquei apaixonado com a maneira que Milos Forman (vencedor de Óscar* com o filme)conseguiu concretizar esta obra cinematográfica que vai ficar para sempre na história do cinema um filme tão espantoso como este. Se ainda não viste só tenho a dizer isto: "O QUÊ?! AINDA NÃO VISTE? Meu Deus, onde está este Mundo a ir?? Vê! Agora, depois de jantar, desde que vejas a beleza deste filme...
Aconselhado a ver e a rever.
* Óscares - Melhor Filme, Melhor Actor, Melhor Actriz, Melhor Realizador, Melhor Argumento.

Histórias De Uma Vida De Cinéfilo - Take 2

Esta história não pode ser considerada uma história mas sim, um aviso. Tal como foi dito na cítica do "Shining"(1980), quando mostrei aos meus amigos eles não tivera medo. PORQUÊ? A resposta é bastante simples, num filme de terror psicológico tens de estar sempre atento, não podes falar pensar noutras coisas, ou não ficas arrepiado. Isto já-me aconteceu com "Donnie Darko"(2001), que estava a interromper constantemente o filme: tinha de ir á casa de banho, ajudar a levar compras para casa, beber àgua, etc... Não sei se isto também acontece nos filmes de terror do género "Saw" (será publicado em breve), mas verificarei em breve.
o_cinefilo

The Departed: Entre Inimigos (2006)

Filme: "The Departed: Entre Inimigos" (2006), cores, 151 min.
Por: Martin Scorsese
M/16Q

Mais um clássico americano por Scorsese. Martin conseguiu criar um filme de pura genialidade vencedor de 4 Óscares* que nunca me canso de o ver (já o vi 3 vezes).
Um infiltrado dentro de uma equipa que um dessa equipa também está infiltrado na organização do seu colega, uma história de ratos que o realizador conseguiu criar o mundo da máfia: cheio de vinganças, cheio de riqueza e violência acima de tudo.
É um pouco forte, mas a violência é sempre necessária num filme de máfia tão bem conCebido como este ou "Tudo Bons Rapazes"(também realizado por este realizador; será publicado em breve).
Um dia cheguei a casa e a minha mãe disse-me que íamos ao cinema ver este filme e achava que o devia ver. Lá fomos ver o filme e não me arrependo de o ter visto: foi o primeiro filme da máfia que vi e desde então vi muitos mais, foi o primeiro filme que eu vi do realizador Martin Scorsese(que é considerado dos melhores realizadores actuais, assim como George Lucas e Steven Spielberg), e aconselho estritamente ver este filme, nem que seja nas férias da Páscoa!
* Óscares de 2004 - Melhor Filme, Melhor Realizador, Melhor Argumento e Melhor Montagem

"O Fabuloso Destino de Amélie Pulain"(2001)

Filme: "O Fabuloso Destino De Amélie Poulain" (2001), cores, 122 min.
Por: Jean-Pierre Jeunet
M/12Q

Uma obra cinematográfica francesa com um sentido de humor bastante raro. Este filme é uma inovação na história do cinema é um filme de comédia que contém um estilo de história bastante peculiar e creio que nunca tinha visto algo assim tão alegre e comovente.
Antes de ver este filme sempre achava que os filmes americanos eram os melhores, nunca tinha visto um filme estrangeiro. Nunca gostei do francês: falam demasiado rápido e por estas duas razões acreditava que este filme era uma porcaria. Um dia, a minha irmã disse-me para vê-lo para provar que estava errado. Aceitei o seu desafio e admito que estava errado! Acho que este filme é revolucionário pelo o estilo da história e a imaginação para criar uma história com tanta criatividade. Para estas ocasiões só há uma coisa a dizer: "que outros trabalhos fez este realizador?".
A trilha sonora deste filme é muito bonita e é de se espanatr. É composta por Yann Tiersen.
O filme teve 5 nomeações para Óscar*, com uma óptima interpretação por Audrey Tatou.
Acho bastante engraçado os factos de no filme aparecerem os gostos de Amélie, como começa o filme e a apresentação do início: vemos fotos da vida dela.
Acho que só tenho de dizer uma coisa a alertar ao Mundo: se adoras filmes americanos e nunca viste um filme estrangeiro, então vê este e mais filmes estrangeiros e menos americanos.
Aconselho a ser visto.
*Nomeações aos Óscares de 2002 - Melhor Decoração, Melhor Fotografia, Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Som e Melhor Argumento Original.

Shining(1980)

Filme: "Shining" (1980), cores, 115 min.
Por: Stanley Kubrick
M/16Q

Uma obra de perfeito terror psicológico que Kubrick nos deixou antes de partir. Kubrick consegue fazer uma obra de terror por Stephen King ainda mais aterrorizante. Não consegui dormir quando vi este filme, a sério! Este filme de terror não é como os outros filmes que há agora como o "Saw" (será publicado em breve), cheios de sangue, sobre serial-killers. Não é nada disso! Este tipo de terror é um terror psicológico, e para se ter medo, é preciso duas coisas: estar atento ao filme (não conversar, não parar o filme, não pensar noutras coisas enquanto se vê) e sentires que estás dentro do filme ou então não funciona, porque é assim que funciona num filme de terror psicológico (uma vez mostrei a amigos meus este filme e eles não tiveram medo por estas razões. Também já me aconteceu com "Donnie Darko").
A ideia de se enlouquecer numa casa gigantesca por ninguém falar contigo arrepia-me: quem é que aceitaria um trabalho assim?! Só Nicholson porque ele é um actor que interpreta bastante bem pessoas loucas, como "Voando Sobre Um Ninho de Cucos" (será publicado em breve), que lhe deu um Óscar pela sua interpretação.
Só há um defeito neste filme: Shelley Duvall. É uma boa actriz, mas é muito, muito feia! Como é que alguém como o grande realizador Kubrick, conseguiu trabalhar com ela, enfim...
Aconselho a ser visto e ficar arrepiado.

Persépolis(2007)

Filme: "Persépolis" (2007), preto e branco, 95 min.
Por: Marjane Satrapi e Vincent Paronnaud
M/12

Uma biografia em francês a retratar a vida de uma iraniana. Marjane Satrapi consegue dirigir a sua própria Banda-Desenhada e mostrar as dificuldades do seu país de origem mostrando a sua biografia com um pouco sentido de humor. É incrível como ela seleccionou alguns momentos da sua vida, porque se fossem mais do que alguns, ela hoje ainda estaria a fazer a Banda-Desenhada.
O filme é um filme não é para crianças, mas também não é tão forte que tem de ser para adultos, é um filme intermédio que, na opinião de um simples crítico, é bastante bom porque consegue captar a tua atenção em pouco tempo.
Nunca tinha pensado em países como este, o Irão e como eram os seus costumes e, tenho de dizer que acho que a vida no Irão não deve ser fácil: uma rapariga for solteira não pode dar a mão a um rapaz, os homens pensam que têm mais direito do que as mulheres, entre outras dificuldades como o Rock ser tão mal falado por essas bandas.
Marjane não só consegue fazer a sua biografia, como consegue também mostrar os problemas do Irão e como tem orgulho de ser Iraniana e mulher.
Esta biografia-cinematográfica arrecadou muitos prémios incluindo nos prémios de Cannes (Prémio do Júri) e com uma nomeação para os Óscares*.

O filme também fez me reparar noutra coisa: o francês, depois de se ver os filmes em francês, como "O Fabuloso Destino de Amélie Poulain"(2001) (será publicado em breve), o francês fica na tua cabeça a vaguear, e, quando saí do cinema falava em, português mas pensava como se diriam as frases em francês. Nunca te aconteceu?
Aconselho a ser visto.
* Nomeação para Óscar - Melhor Filme de Animação

Histórias De Uma Vida De Cinéfilo

No dia 7 de Março de 2008, fui ver um filme como de costume todas as semanas, um filme francês com nomeações aos Óscares: "Persépolis"(que será brevemente publicado no site). Enquanto esperava ansiosamente para que a sessão começasse, vi uns quantos trailers (anúncios de filmes).
Trailer 1 - "Penélope" - A história de uma rapariga que foi amaldiçoada com um nariz de porco e a única maneira da maldição acabar, é de ela beijar um rapaz.
Ponto De Vista - Quem é que quer saber esta história, que não é um filme de animação, que parece ser uma porcaria de história? Pessoas sem gostos ou sem companhia ou mesmo renegadas.
Trailer 2 - "O Patinho Feio e Eu" - Conta a verdadeira história do patinho feio: foi criado por um rato chamado "Ratsu".
Ponto De Vista - Uma animação muito pobre, sem sentido de humor e uma história fraca! Parece ser o pior filme do ano!
Trailer 3 - "O Clube das Winx" - Passagem da série de animação para um filme.
Ponto De Vista - Ponto 1: Ninguém gosta deste programa da junção de fadas e do futuro.
Ponto 2: Já estávamos um pouco fartos, queríamos que o filme começasse, se calhar enganámo-nos e fomos ver a sessão de trailers de filmes muito maus.
Ponto 3: A série já é tão má, porquê passar para filme?
Depois, começou o filme (ALÉLUIA!).

Memento(2000)

Filme: "Memento" (2000), cores, 113 min.
Por: Christopher Nolan
M/16

Nunca gostei deste realizador, adoro o Tim Burton. Quando vi que o Christopher Nolan fez um filme do "Batman", que foi um dos filmes que Tim Burton fez, fiquei fulo! Odeio este realizador. Num livro meu, "Os 1001 Filmes Que Deves Ver Antes De Morrer", diz que devo ver este filme e o IMDB* também diz. Normalmente concordo com os dois e, então decidi vê-lo.
Acho o filme muito bom: a história está bem pensada, um excelente thriller com um quebra-cabeças difícil de se pensar e uma vingança que será feita.
A doença que Leonard tem é uma doença horrível: não poder fazer novas memórias mas sabe tudo o que aconteceu antes desta doença ter começado. Algo que me faz pensar bastante: como seria a vida se não pudéssemos fazer novas memórias? Como a do Leonard? Estaria desenvolvida como a nossa está?
Christopher conseguiu a minha atenção para os seus filmes(à excepção dos filmes do "Batman"!), porque creio que ele faz filmes bastante inteligentes. Conseguiu duas nomeações aos Óscares de 2002** e foi aclamado nacionalmente e internacionalmente.
Esta obra será recordada por uma única coisa: o filme é chamado de "o filme ao contrário porque começa no final e acaba no início, algo que jamais alguém pensaria.
Um enorme quebra-cabeças é o filme, um thriller de cortar a respiração e é impensável.
Aconselho para ver.
* IMDB - The International Movie DaBatase - Site que contém todos os filmes, actores e actrizes, jogos e séries televisivas do Mundo. É avaliado mundialmente e diz todos os prémios ganhos pelos filmes; visite: www.imdb.com
** Nomeações para os Óscares de 2002 - Melhor Argumento Original; Melhor Montagem;

A Lista De Schindler(1993)

Filme: "A Lista De Schindler"(1993), preto e branco, 195 min.
Por: Steven Spielberg
M/12Q

Parece ser um filme demasiado longo para se ver, mas não é. O tempo passa muito rápido enquanto vemos o filme. Steven Spielberg, realizador de "ET - O Extraterrestre"(1982), consegue não só ganhar o Óscar de Melhor Realizador, como consegue também fazer deste filme uma obra-prima. Nunca tinha visto um filme tão bonito e cheio de sentimentos como este.
Acho bastante engraçado como o passado é caracterizado a preto e branco enquanto o presente é a cores, parece que a tecnologia evoluiu.
O filme caracteriza também muito bem os problemas da Segunda Guerra Mundial, como os judeus sofreram. Acho bastante interessante a última parte, não é que goste de violência, mas, como mostram sem violência a violência é algo impressionante.
A história deste filme foi que uma vez estava a andar pelo IMDB* e encontrei por lá este filme. Depois, no "Canal Hollywood" disse que ia dar o filme às 21:00. Reparei que não dava para ver o filme, por isso gravei. No dia seguinte: nada. Não estava nada gravado, ou seja não estava bem ligado. Nesse Domingo fartei-me e disse: "vou alugar o filme!". E assim fiz. Acho que nunca passei as melhores três horas a aliviar o stress. Gostei tanto, mas tanto do filme que passei a gloriar ainda mais Spielberg. O filme passou para os meus favoritos e estava e estou sempre a falar dele. Até já emprestei a um amigo meu e ele também gostou dele.
A banda sonora do filme é bonita. A música é composta pelo o génio da música do cinema John Williams que ganhou um Óscar** com este filme.
Tem um actor que adoro: Ben Kingsley, vencedor de Óscar com o filme "Gandhi" também de três horas.
É para ver e rever muitas vezes! Mas isto é um conselho especial!
* IMDB - The International Movie DaBatase - Site que contém todos os filmes, actores e actrizes, jogos e séries televisivas do Mundo. É avaliado mundialmente e diz todos os prémios ganhos pelos filmes; visite: www.imdb.com
* Vencedor de Óscar 1994 - Melhor Argumento Baseado em Algo Publicado; Melhor Filme; Melhor Música Original; Melhor Realizador; Melhor Fotografia; Melhor Decoração de Arte;
Nomeações Para Óscar 1994 - Melhor Actor; Melhor Actor Secundário; Melhores Fatos; Melhor Maquilhagem; Melhor Som

21 Gramas(2003)

Filme: "21 Gramas", cores, 124 min.
Por: Alejandro González Iñárritu
M/16

Três vidas que se desconhecem, mas juntam-se por uma pequena coisa, é o resumo deste drama comovente. Mais uma vez Alejandro González Iñárritu consegue provar que se podem juntar vidas que não têm nada a haver criando uma história original que jamais alguém pensaria (como no filme "Babel"(2006), também realizado por ele). Com 2 nomeações para Óscares*, "21 Gramas" consegue mostrar os sentimentos das acções que decorrem: tristeza, felicidade, suspense...
É um filme sem violência mas é bastante forte para os mais novos.
O filme saiu à pouco tempo no Jornal "Expresso". Uma amiga minha disse que tinha visto o filme e era bastante giro, então, aceitei o seu desafio. Vi o início e estava a adorar, mas tive de abandonar o filme por outras questões.
Uma vez estava doente e aluguei o filme para acabar de vê-lo, e, confesso que não estava à espera de um filme tão bom como este. É verdadeiramente um grande filme, como a colecção do jornal se intitula. Por isso, se tiver o filme que saíu no jornal: veja! Amanhã, hoje, na sexta, um dia qualquer, desde que o veja. Este não é um conselho vulgar, é um conselho sincero porque sei que vais adorar.
Aconselhado para ver.
* Óscares de 2004 - Melhor Actor Secundário; Melhor Actriz;

Ratatouille(2007)

Filme: "Ratatui"(2007), cores, 106 min.
Por: Brad Bird
M/6

Uma história de um rato que quer ser cozinheiro é uma história bastatante simples, infantil e, ao mesmo tempo, impossível. Mas isso é o que a "Disney" adora, fazer histórias impossíveis! Brad Bird (realizador de "Os Incríveis" de 2004), decide fazer mais um filme da Pixar. Quando o trailer surgiu no cinema achei logo que era uma história engraçada. Mal o filme saiu, fui vê-lo. Gostei tanto que tive de o ver outra vez. "Ratatouille" supera as espectativas! Apesar de ser uma história infantil, consegue ser mais que um êxito de bilheteiras e mostrar a pureza original da "Disney".
A banda sonora, por Michael Giacchino, apesar de se basear num só tema, contém músicas engraçadas que, ao mesmo tempo, mostram o sentimento da cena que se está a decorrer: a pressa, a tristeza, o disparate...
A história está muito bem pensada, porque não retrata só um rato que quer ser cozinheiro, retrata também a sua adaptação e evolução, entre outras situações que o vão desafiando ao longo do filme.
É verdade que parece ser um bocado infantil demais, mas só há dois conselhos que vos posso dizer: "a imaginação não tem idade" e o filme não é assim tão infantil, provavelmente encontra-se nos níveis mais baixos de infantilidade.
O filme ganhou Óscar de Melhor Filme De Animação mas, estava nomedo para mais*.
Recomendo que o vejam com toda a família, sem excepções.
*Melhor Argumento Original, Melhor Montagem de Som, Melhor Som e Melhor Música Original

V de Vingança(2005)

Filme: "V de Vingança"(2005), 128 min.

Por: James McTeigue
M/16Q

Um filme político que se refere ao futuro no qual há a junção de uma vingança, um terrorista que também é um herói e a história de Guy Fawkes que se inspirou na banda-desenhada de Alan Moore e David Lloyd cujo o argumento é escrito pelos irmãos Wachowski(os criadores do sucesso "Matrix"), contribuindo para um filme de génio e bem pensado! É claro que retiraram várias partes da banda-desenhada, mas conseguiram à mesma fazê-lo algo estupendo!
O filme revela uma maneira fantástica de mostrar uma ideia futurista do fascismo na Grã-Bretanha, relembrando a abertura de 1812 de Tchaikovsky(uma versão rápida), tendo magia, revolução, tristeza, suspense, terrorismo, a salvação de um país...
A ideia de haver o "saco preto" ou o virús de St Mary é algo que nos arrepia a todos, mas é mais ou menos o que o fascismo cria: violência e não haver liberdade de expressão. Sem expressão não há vida, sem expressão livre nós não existíamos, não havia a beleza da poesia, não nos podíamos refugiar na leitura, é como se nos tirassem os sentimentos.
O nome código "V", ou simplesmente V, é interpretado por Hugo Weaving ("Mr. Anderson", "Matrix", 1999), que representa um papel difícil de interpretar por não mostrar a cara (tapada com a máscara de Guy Fawkes, que tentou explodir o parlamento), e só pode realizar as suas acções com gestos, como o grande actor realizador Charlie Chaplin, tendo de decorar falas difíceis como as falas do início.
Aconselhado para ver e rever! "England Prevails"!

O Labirinto Do Fauno(2006)

Filme: O Labirinto do Fauno(2006),Cor,118 min.
Por: Guillermo Del Toro
M/16

Guillermo Del Toro, com a sua imaginação consegue criar um mundo de pura fantasia onde existe uma certa realidade. O mundo é violento, alegre, triste numa história única e criativa vencedora de 3 Óscares*. Este filme é, sinceramente marcante para mim. Eu gosto muito da imaginação, mas nunca pensei que ela pudesse ser tão rica, por exemplo, na última figura está algo que ninguém pensaria: olhos nas mãos, só Guillermo Del Toro. Ele é um génio, génio da criatividade.
Há anos que ele escrevia apontamentos de realização que pudessem ser úteis para o futuro num livro, mas também escrevia no livro ideias de imaginação. Ele juntou isso tudo e originou uma história de fadas para adultos.
Não só conseguiu fazer o filme muito bom, como também conseguiu juntar a realidade com a ficção, por exemplo ele juntou a um conto de fadas a guerra civil em Espanha.
O filme contém uma óptima música por Javier Navarrete(Nomeado para Óscar com este filme), e o realizador conseguiu fazer um filme de Espanha que vai ser recordado para sempre na história do cinema.
Aconselhado para ver e rever, mas sem crianças (as imagens podem ser muito chocantes)
*Vencedor: Melhor Fotografia, Melhor Direcção Artística, Melhor Maquilhagem;
Nomeado: Melhor Filme Estrangeiro, Melhor Argumento Original, Melhor Música Original;

O Fiel Jardineiro(2005)

Filme: "O FIEL JARDINEIRO"(2005), Cores, 129 min.
Por: Fernando Meirelles
M/16Q

Este filme é um filme bastante forte e alerta bastante os problemas da África, ensina-nos, de uma certa maneira a ajudar a África. No início do filme aparece um teatro, muito pobre nos cenários e no resto, mas isso não impede de a peça continuar. Essa peça, apesar de ser pobre ela alerta para os problemas da SIDA.
O filme demonstra que muitos comprimidos são enviados para África para serem testados. Aqui revela-se um problema: se a África é um continente em desenvolvimento, nós não estamos a ajudá-lo, estamos a piorar a situação. Este problema tem de ser resolvido, temos de ajudar a África a utilizar meios contraceptivos, dar comida, ajudá-la a enriquecer.
Ralph Fiennes e Rachel Weisz (vencedora de Óscar com o filme), ambos conseguem interpretar papéis bastante difíceis. A Rachel é uma revolucionária, que se exprime altamente sem qualquer problemas ou receios, parecendo que ela quer mesmo que este Mundo seja diferente, quer melhorar as condições dos países em desenvolvimento. Ralph Fiennes, interpreta uma vida transtornada com a morte da sua mulher, e que irá fazer tudo para descobrir tudo o que a sua mulher não acabou, levando o caso muito a sério, parecendo estar muito infeliz.
O filme é muito bom, é para ver e rever.